© La confiante tortue imbriquée - Hussain Aga Khan
Age of Union Centre
At the Age of Union Centre, a non-profit environmental alliance that works towards protecting the planet's threatened species and ecosystems, you can find temporary exhibitions such as "Focused on Nature" by Hussain Aga Khan, "Looking into the Future" by Katherine Takpannie, and "Where the Light Arises" by Mélanie O'Bomsawin. These presentations, along with the many projects that Age of Union supports, help fulfill its mission of supporting changemakers who work towards protecting the planet.
© PHI
À la Station spatiale internationale
Filmée durant des missions de la NASA, la grande exposition immersive Space Explorers : L’infini transporte le public à plus de 400 km au-dessus de la Terre, jusqu’à la Station spatiale internationale (SSI). Lors de ce voyage fascinant, vous aurez l’impression de visiter l’espace et la SSI grâce au casque de réalité virtuelle et à la technologie cinématique 3D et 360 degrés qui permet de comprendre un peu mieux la vie des astronautes. L’exposition est présentée dans le Vieux-Port, juste à côté du Centre des sciences de Montréal. Les enfants de moins de 8 ans ne sont pas admis.
© Estate of Marisol / Artists Rights Society (ARS)
Les expositions du Musée des beaux-arts de Montréal
Le Musée des beaux-arts de Montréal, situé dans le Mille carré doré, tient actuellement la grande exposition itinérante Marisol : une rétrospective, qui constitue à ce jour le portrait le plus complet de cette artiste révolutionnaire (1930-2016). Allez-y pour admirer ses œuvres canoniques réalisées dans les années 60 et 70, mais aussi ses créations plus récentes. Cette présentation comprend notamment des échantillons des matériaux de base utilisés par Marisol, des croquis, des études et des photographies personnelles qui vous en apprendront davantage sur sa pratique, sa vie et son époque. L’exposition se déroulera du 7 octobre au 21 janvier 2024.
© Françoise Sullivan (née en 1923), Hommage à Paterson, 2003 - Photo Guy L’Heureux
Le MBAM souligne cette année ce qui aurait été le 100e anniversaire de Françoise Sullivan — figure de proue de l’art moderne et pionnière de la danse québécoise née à Montréal en 1923 — avec l’exposition Françoise Sullivan : « Je laissais les rythmes affluer ». Découvrez-y les magnifiques peintures récentes de l’artiste qui explorent les thèmes intemporels du mouvement et de la lumière. La présentation aura lieu du 1er novembre au 18 février 2024.
© MMFA
L’exposition Pop la vie! Le pop art dans la collection du MBAM comporte des pièces qui sont très rarement sorties des voûtes et d’autres n’ont jamais été montrées auparavant. L’expo rassemble des installations, des sculptures, des toiles, des œuvres textiles, des dessins et des lithographies d’artistes canadiens du mouvement pop, tels que Pierre Ayot, Edmund Alleyn et Joyce Wieland, aux côtés de grands noms internationaux comme Andy Warhol, Roy Lichtenstein et Eduardo Paolozzi. Se poursuit jusqu’au 24 mars 2024.
© Laura Dumitriu
Revivez le passé
Le Musée Pointe-à-Callière | Cité d’archéologie et d’histoire de Montréal, une véritable institution du Vieux-Montréal, présente l’exposition Coup de cœur ! Nos collections s’exposent. Avec celle-ci, l’établissement raconte l’histoire de Montréal un objet à la fois, grâce à 400 artéfacts « coups de cœur » sélectionnés parmi son immense réserve. Dans un décor théâtral, on y rassemble meubles, vêtements, bijoux, jouets, outils, livres, cartes, affiches et iconographies pour vous faire découvrir le passé de notre ville adorée et de ses habitants et habitantes. L’événement aura lieu jusqu’au 7 janvier 2024.
Sur place, les familles peuvent aussi se réjouir de l’exposition interactive permanente À l’abordage ! Pirates ou corsaires?.
Les visiteuses et visiteurs sont invités à acheter leurs billets en ligne avant leur venue au musée.
© Sexe, désirs et data - PHI
L’avant-garde au Centre PHI
Dans le Vieux-Montréal, la Fondation PHI pour l’art contemporain vous invite à l’exposition solo JOUEZ/PLAY de l’artiste d’origine argentine Rirkrit Tiravanija, largement reconnu comme l’un des créateurs les plus influents de sa génération. Son œuvre défie d’ailleurs toute description médiatique, car elle combine l’artisanat traditionnel, les performances publiques et privées, l’enseignement et plusieurs autres formes de service public et d’action sociale. L’expo se déroulera du 3 novembre au 10 mars 2024.
Dans le Vieux-Montréal, le Centre PHI présente Sexe, désirs et data, une expérience interactive et multisensorielle qui explore les connexions entre la sexualité et la technologie (jusqu'au 7 janvier 2024).
La Centre PHI vous convie également à Pionniers numériques, une exposition remarquable qui explore les œuvres d’Édouard Lock et de Michel Lemieux, deux précurseurs des arts numériques et scéniques. L’entrée est gratuite et la présentation se poursuit jusqu’au 2 janvier 2024 dans la salle d’exposition de la Place des Arts.
Le Michel-Ange du Canada
À la suite de ses études à l’Académie des beaux-arts de Florence, le maître-verrier, peintre-décorateur et fresquiste d’origine italienne Guido Nincheri (1885-1973) s’est rendu à Boston en 1913, puis a déménagé à Montréal l’année suivante pour devenir l’artiste religieux le plus prolifique du Canada au cours du 20e siècle. L’exposition Du profane au sacré, organisée par le Château Dufresne, musée et lieu historique patrimonial, célèbrera cet artiste légendaire connu comme le Michel-Ange canadien à l’occasion du 50e anniversaire de son décès. On y montrera une quarantaine de ses œuvres originales soigneusement sélectionnées, des documents d’archives, des artefacts ainsi qu’une vidéo jusqu’au 30 juin 2024.
OASIS immersion
La plus grande attraction immersive intérieure du Canada, OASIS immersion, installée au Palais des congrès de Montréal, présente en première mondiale transformé, une exposition immersive où le public fait l’expérience d’un hommage fascinant à l’industrie de la réalité virtuelle. L’expérience a été conçue à partir d’œuvres présentant huit histoires sous le double thème du courage et de l’empathie et conçues à l’origine pour les casques de réalité virtuelle.
L’exposition VAN GOGH – Distorsion offre une exploration immersive haute en couleurs de quelque 225 toiles, dessins et esquisses du célèbre peintre hollandais Vincent Van Gogh. Dans un espace doté d’un système audio ambiophonique de 119 haut-parleurs et de 105 projecteurs au laser créant des tableaux à 360° sur les murs et le plancher, l’expérience dure environ 65 minutes.
La nouvelle activité immersive Sweet Folie célèbre de façon loufoque et humoristique l’imagination, la créativité et les mondes aux merveilles. Elle a été pensée pour tous les âges.
Cliquez ici pour les horaires d'immersion OASIS et les billets.
© Musée d'art contemporain
Le MAC à la Place Ville Marie
Le Musée d’art contemporain de Montréal — que l’on appelle communément le MAC — accueillera Terrorisme de velours : la Russie des Pussy Riot, la première « anti-exposition » d’envergure consacrée au groupe Pussy Riot et d’abord lancée à Kling & Bang, un espace d’art à Reykjavik.
Célèbre pour avoir protesté contre Vladimir Poutine et la tyrannie en Russie, le collectif féministe donne des performances et crée de la musique et des vidéos caractérisées par des paroles et des interventions provocantes et politiquement chargées. Maria Alyokhina, la conceptrice de cette exposition, tout comme d’autres membres du groupe Pussy Riot, a d’ailleurs subi l’emprisonnement et la répression en Russie. Cette exposition présentée pour la première fois en Amérique du Nord se penche donc sur les dix dernières années d’activisme du collectif, sur leurs actions et les punitions que leur ont infligées les autorités. Elle se déroulera du 25 octobre au 10 mars 2024.
Toutes les expositions du MAC sont présentées à son emplacement temporaire, à Place Ville Marie. Le musée subit en effet une cure de rajeunissement de 57 millions de dollars qui se terminera en 2024. Sa réouverture est prévue en 2025.
Cliquez ici pour en savoir plus sur son emplacement temporaire et acheter des billets.
En collaboration avec la Cinémathèque québécoise, le MAC présente également le film en 3D Cyprien Gaillard : Nightlife, un récit visuel qui porte sur la vie de l’athlète afro-américain Jesse Owens, gagnant de quatre médailles d’or aux Jeux olympiques de Berlin en 1936. Tourné entièrement de nuit, ce film sans aucune présence humaine évoque avec brio les répercussions politiques, sociales et environnementales entraînées par les agissements et les interactions humaines. Le musée diffusera cette œuvre de près de 15 minutes en boucle dans la salle Norman-McLaren de la Cinémathèque québécoise jusqu’au 5 novembre. L’entrée gratuite et on vous fournira des lunettes 3D sur place.
© Mère Mémoire Cellophane, Musée McCord Stewart - Laura Dumitriu
Montréal d’hier à aujourd’hui
Le Musée McCord Stewart, situé dans le Mille carré doré, exhibe actuellement l’installation Mère Mémoire Cellophane réalisée par l’artiste Séamus Gallagher. Cette œuvre s’inspire des bas en nylon créés par l’entreprise DuPont que l’on avait pu découvrir en première mondiale à la Foire internationale de New York, en 1939. La présentation se poursuit jusqu’au 4 février 2024.
© Musée McCord Stewart - Laura Dumitriu
Les Montréalaises et Montréalais de même que toutes les personnes qui aiment la métropole seront ravis de visiter l’exposition Montréal en devenir – Duncan, peintre du 19e siècle, qui présente plus de 100 œuvres de James Duncan, un artiste ayant permis de documenter l’évolution coloniale de la ville au cours du 19e siècle pendant une carrière d’un demi-siècle. Duncan a entre autres produit des vues panoramiques avant l’avènement de la photo. La toute première rétrospective consacrée à l’artiste permet au public de redécouvrir ce peintre tombé dans l’oubli après sa mort ainsi que son travail qui dépeint la ville et ses gens. Le public reconnaîtra d’ailleurs bon nombre d’attraits montréalais dans ses peintures. Le musée propose également un magnifique ouvrage, James Duncan (1806-1881) – peintre de Montréal, la première monographie à propos de Duncan, qui pourra enfin récolter l’attention qu’il mérite. L’exposition est présentée jusqu’au 21 avril 2024.
L’exposition Wampum : Perles de diplomatie rassemble pour la première fois en exclusivité canadienne 40 colliers de wampum ainsi que des biens culturels d’une grande importance diplomatique pour de nombreuses communautés autochtones du nord-est de l’Amérique du Nord. La présentation se tiendra du 20 octobre au 10 mars 2024.
Enfin, la collection permanente du musée, Voix autochtones d’aujourd’hui : savoir, trauma, résilience, rassemble une centaine d’artefacts appartenant à la collection Cultures autochtones du McCord Stewart.
Au Centre canadien d’architecture
Joyau d’architecture dans le Village Shaughnessy, le Centre canadien d’architecture est aussi un musée de réputation mondiale et un centre de recherches dont le credo est que l’architecture est d’ordre public.
À l’affiche, Les vies des documents – La photographie en tant que projet (jusqu’au 7 avril 2024) est la première d’une trilogie de projets de recherche et d’exposition produits par le CCA par le biais de photographies, entre œuvre d’art, outil de recherche et document, dans le but d’investiguer l’environnement bâti.
L'exposition Sans nostalgie : les lettres d'Amancio Williams, consacrée à l'architecte argentin, se tiendra du 12 octobre au 21 janvier 2024.
L’expo Classé sous : loi et politiques présente une panoplie de documents (matériels de bibliothèque, projets de recherche, dossiers administratifs, correspondances, etc.) afin d’offrir une grille de lecture des négociations juridiques menées par les architectes, les architectes de paysage et les urbanistes. L’exposition est présentée dans les Vitrines du CCA jusqu’au 26 novembre.
L’installation Visiblement iroquoien d’Ange Loft est pour sa part en montre dans plusieurs lieux du musée jusqu’au 23 décembre.
Comme aime le dire Phyllis Lambert, la fondatrice du CCA : « Le CCA n’est pas un musée qui présente des choses et dit : “l’architecture, c’est ça”. Il essaie de faire réfléchir les gens. »
© Nafir Salaheddine
Au Complexe muséal Espace pour la vie
Les enfants de tous les âges peuvent explorer de nouveaux univers à Espace pour la vie, le plus vaste complexe muséal consacré aux sciences de la nature au Canada. L’Espace pour la vie comprend le Jardin botanique, le Planétarium, la Biosphère, l’Insectarium et le fameux Biodôme.
Au Planétarium, les dômes des théâtres de la Voie lactée et du Chaos sont équipés de projecteurs à laser dernier cri offrant une expérience incomparable en ultra-haute définition. Un programme double y est présenté tous les jours.
Au Jardin botanique, on peut découvrir dans les serres des plantes carnivores, des passiflores et des bégonias en fleurs et même voir pousser des bananes, des caramboles, des jaques et des papayes.
Le musée de l'environnement de la Biosphère présente l'exposition immersive Riopelle - Un oiseau en liberté qui porte sur la dernière période de la vie et de l'œuvre de l'artiste Jean-Paul Riopelle, alors qu'il vivait à L'Isle-aux-Grues, sur le fleuve Saint-Laurent. Découvrez les paysages majestueux et les vols d'oies blanches qui ont inspiré Riopelle, et entrez dans son atelier. Jusqu'au 5 mai 2024.
Le Biodôme emmène les visiteurs à la découverte des cinq écosystèmes des Amériques. Le Biodôme attire de nombreux visiteurs.
L'Insectarium rénové est le premier musée en Amérique du Nord où l'on peut observer autant d'espèces d'insectes vivants - certains en liberté - et naturalisés en un seul endroit.
© Zoo Ecomuseum
Le Zoo Ecomuseum
Seul zoo extérieur de l’île de Montréal, le Zoo Ecomuseum offre une expérience unique avec ses 115 espèces animales de la vallée du Saint-Laurent, dont l’ours noir, le caribou forestier, la loutre de rivière, la tortue, l’aigle et le lynx du Canada. Le parc très fréquenté de 11 hectares se situe à Sainte-Anne-de-Bellevue, à 30 minutes du centre-ville montréalais. Le stationnement y est gratuit pour les visiteurs et visiteuses.
Le Zoo Ecomuseum est ouvert tous les jours, de 9 h à 17 h. La dernière entrée se fait à 16 h. Les billets doivent être achetés en ligne. Le musée sera fermé le 25 décembre.
Le Centre des sciences de Montréal
Allez dans le Vieux-Port de Montréal pour voir les expositions permanentes et familiales du Centre des sciences. Sinon, le cinéma IMAX de l’établissement projette des films pour tous les âges, notamment Le Royaume des animaux 3D : l’aventure de six familles. Cliquez ici pour connaître les horaires de visionnement.
Au Château Ramezay, musée et site historique de Montréal
Commandé en 1705 par Claude de Ramezay, le gouverneur de Montréal de l’époque qui souhaitait en faire sa résidence, le Château Ramezay est le plus vieux musée d’histoire privé au Québec. Des expositions permanentes et temporaires consacrées à l’histoire de Montréal y sont présentées. Le bâtiment lui-même est un site d’intérêt historique, puisqu’il a servi de quartier général canadien à l’armée révolutionnaire américaine, en 1775 et 1776, et que Benjamin Franklin y a séjourné, lorsqu’il a demandé à Montréal de rallier la révolution.
L’expo temporaire Paysages de Québec est présentée jusqu’au 6 janvier 2024.
Le Château Ramezay accueille le public tous les jours de 10 h à 17 h. Il n’est pas nécessaire de réserver son billet au préalable.
© Eva Blue - Tourisme Montréal
La chapelle Notre-Dame-de-Bon-Secours
Dans le Vieux-Montréal, c’est un voyage dans le temps que l’on fait au site historique Marguerite-Bourgeoys, qui abrite la chapelle Notre-Dame-de-Bon-Secours.
Construite en 1771 sur les ruines d’une première chapelle, la chapelle fait partie d’un musée consacré à Marguerite Bourgeoys, la sœur française et première enseignante de la colonie qui a fondé la congrégation de Notre-Dame de Montréal en 1653 (elle a été canonisée par le Vatican en 1982). Elle est enterrée dans la chapelle.
La chapelle Notre-Dame-de-Bon-Secours est surnommée « chapelle des marins », non seulement parce qu’elle surplombe le port, mais aussi parce qu’elle était un site de pèlerinage pour ceux qui jetaient l’ancre dans le port (aujourd’hui le Vieux-Port), au XIXe siècle.
On peut grimper au belvédère de la chapelle pour admirer, aux côtés des anges qui s’y trouvent, la vue splendide sur le Vieux-Port et le Vieux-Montréal, et voir l’exposition permanente Osez Marguerite! qui raconte son histoire et documente son héritage.
Le site historique ouvre ses portes tous les jours de 11 h à 18 h jusqu’au 15 octobre, puis de 11 h à 17 h du mardi au dimanche à partir du 16 octobre. Vous pouvez acheter vos billets en ligne ou sur place. Entrée gratuite à la chapelle.
© Musée des Hospitalières de l'Hôtel-Dieu de Montréal
Au Musée des hospitalières
Réalisée à l’occasion du bicentenaire de naissance du concepteur du parc du Mont-Royal, l’architecte paysagiste américain Frederick Law Olmsted (1822-1903), l’exposition Notre montagne. Mémoires du mont Royal s’attarde à l’histoire de l’emblématique «montagne» de la ville et à l’évolution du centre de l’île de Montréal depuis les 5000 dernières années. Elle est présentée au Musée des Hospitalières de l’Hôtel-Dieu de Montréal jusqu’au 31 août 2024.
L’exposition permanente du Musée des hospitalières explore les 300 ans d’histoire du tout premier hôpital montréalais, l’Hôtel-Dieu, et celle des Hospitalières de Saint-Joseph, une communauté de femmes visionnaires qui ont posé les jalons d’un système de santé, à Montréal et partout au Canada.
Le musée se situe dans le Plateau–Mont-Royal et est ouvert du mardi au dimanche, de 10 h à 12 h et de 13 h à 17 h.
© Arsenal art contemporain
Arsenal art contemporain Montréal
Centre d’art de pointe dans le quartier branché de Griffintown, Arsenal art contemporain Montréal promeut et diffuse les œuvres d’artistes contemporains canadiens.
Notre-Dame de Paris: The Augmented Exhibition (November 3 to December 30) explores the history of the famed cathedral, from the laying of the foundation stone in 1163 to the current restoration project, and the work of its builders from the past to the present day. To navigate the exhibition, visitors use a HistoPad and scan the 21 “Doors of time” to embark on a journey through space and history. The experience runs 60 to 90 minutes.
Écomusée du fier monde
L’Écomusée du fier monde met en lumière le passé de la classe ouvrière montréalaise. Le musée est ouvert du mercredi au dimanche et la présentation se déroule jusqu’au 22 octobre.
Richard Burnett
Richard « Bugs » Burnett est un auteur, rédacteur, journaliste, blogueur et chroniqueur canadien. Il écrit pour des hebdomadaires indépendants ainsi que des publications grand public et LGBTQ+. De plus, Bugs connaît Montréal comme une drag queen connaît les produits de beauté.